«Четвероногая ворона»: Хармс в действии
В МТЮЗе постигли абсурд.
«Четвероногая ворона» была когда-то студенческой работой знаменитого курса Хейфеца, но после того, как ее увидела Генриетта Яновская (худрук МТЮЗа), было решено «поселить» спектакль в репертуаре театра. Это неудивительно, поскольку Хармс сегодня актуален как никогда. Что уж говорить о Хармсе, переосмысленном молодыми ребятами, рвущимися в бой, на сцену, к зрителю.
«Заходите, заходите»: ужин с призраками
В Мастерской Фоменко — спектакль Юрия Буторина.
Постановка Юрия Буторина по роману Меира Шалева «Как несколько дней» включена в основной репертуар Мастерской. Она идет на Старой сцене, однако попасть на нее не так сложно, как, например, на «Рыжего» или «Русского человека…» (этими спектаклями тоже занимался Буторин). Если для вас определение «стиль Фоменко» что-то значит, берите билет. Разочарований не будет. Другой вопрос, что и «открытий чудных» тоже не случится.
«Электра»: о чем молчит Бог
Театр Наций открыл Малую сцену кровавым блокбастером по трагедии Еврипида.
Первый спектакль 2013 года в Театре Наций поставил «кудряш» Тимофей Кулябин. Это его дебют на столичной сцене после постановок разной степени успешности на новосибирской сцене. Основой для спектакля стала трагедия Еврипида «Электра». Результаты адептам традиций могут показаться спорными. Однако нельзя не признать тот факт, что это на сто процентов европейский театр. С внятной идеей, жесткой структурой и мощным визуальным рядом. Должный действовать как электрошок. Если вы причисляете себя к зрителям, готовых в театре ко всему, идти стоит однозначно.
«Эмилия Галотти»: готичный случай
Драму Лессинга в «Современнике» сыграли как пародию.
Актуальны ли сегодня просветительские произведения XVIII века с их нежизнеспособными сюжетами, чудовищным пафосом, непременной моралью? В «Современнике» решили — да. На Другой сцене театра появился спектакль по пьесе немецкого философа Готхольда Эфраима Лессинга «Эмилия Галотти». Но интрига не только в загадочной мотивации (кто, скажите на милость, всерьез поверит в то, что отец убил дочь, чтобы спасти ее от богатого «спонсора»?). Поставила Лессинга Габриэлла Туминайте, дочь руководителя Вахтанговского театра Римаса Туминаса. Ее дебют в российской столице доказал — династический принцип в режиссуре (по крайне мере, в литовской) себя оправдывает.
«Цена»: торжество Театра
Переоценка ценностей в Театре Маяковского.
Еще одной премьерой Маяковки, отмечающей 90-летний юбилей, стал спектакль Леонида Хейфеца по пьесе Артура Миллера «Цена». Те, кто видел вахтанговскую «Пристань», знают, что там отрывок о старом оценщике мебели Грегори Соломоне играл Владимир Этуш. Бенефис блистательного актера, однако, вполне можно сравнить со спектаклем Хейфеца. Достоинств у него не меньше.
«Почтигород»: что такое чудо
Сергей Голомазов нашел любовь.
Аккурат перед Новым годом Театр на Малой Бронной показал публике свой самый новый и самый праздничный спектакль. В полунинских декорациях, среди бутафорской вьюги странные чудики-люди ищут и находят любовь. Режиссер Сергей Голомазов предлагает публике поверить в чудо вместе с героями.
«Игры одиноких»: четверо смелых
В Театре Вахтангова поставили мелодраму.
Впереди у вахтанговцев грандиозная премьера «Евгения Онегина» Римаса Туминаса, а пока на Малой сцене театра идут премьерные показы непритязательной мелодрамы «Игры одиноких». Для тех, кто решил провести вечер в обществе второй половины и при этом не утруждать себя разгадыванием режиссерских концепций, этот спектакль — вариант неплохой. Тем более, что главные роли в нем достались актерам Александру Ильину (широкой публике он знаком как исполнитель роли безропотного супруга Насти Каменской из одноименного сериала) и приме театра Елене Сотниковой.
«Записки сумасшедшего»: Гоголь про любовь
В Маяковке дали дорогу молодым.
Спектакли, идущие на Малой сцене Театра Маяковского, так или иначе становятся поводом для бурного обсуждения. Не так давно театралы писали о «Цене» Леонида Хейфеца, однозначные восторги заслужил «Девятьподесять» Саши Денисовой и Никиты Кобелева. И вот теперь — «Записки сумасшедшего» молодого режиссера Туфана Имамутдинова (это он поставил «Шошу» и «Сиротливый Запад» в Театре Наций). Постановка получилась яркая и задиристая.
«Ноктюрн»: концентрация боли
Кама Гинкас поставил «Ноктюрн» Адама Раппа.
Мрачный мэтр поставил еще один спектакль про то, как страшно жить на свете. Однако это не совсем «привычный Гинкас». Во-первых, в качестве первоосновы — не традиционный Чехов, Гоголь или Достоевский, а неидеальная пьеса нашего современника, обласканного американцами драматурга Адама Раппа. Во-вторых, никаких обличительных высказываний, социальных разоблачений и злых выводов. Гинкас попытался проникнуть на интимную территорию — в самую сердцевину человеческой боли. Даже не разбираться в причинах, а только обозначить ее пределы.
«Акын-опера»: песни мигрантов
Театр.doc вывел на сцену памирских таджиков.
Крохотный Театр.doc выпустил очередной must-have сезона. И пускай в их новом спектакле практически отсутствует режиссура, да и актерская работа как таковая. Зато это самый неожиданный, честный и трогательный проект в текущем репертуаре. Пропускать, рассказ о скитаниях реальных мигрантов из Таджикистана и песни их сочинения, мы искренне не рекомендуем.
Наталья Витвицкая 